漢寶德女兒憶父親：書法是心靈沉澱

7月12日至22日於矽谷亞洲藝術中心展出的「漢寶德書法展」，不僅是對一位橫跨建築、文化政策與藝術教育的臺灣文化巨擘的致敬，也是一段女兒與父親記憶重疊的溫柔對話。

「對他來說，書法不只是藝術，更是一種心靈的沉澱與放鬆。」漢寶德之女漢可凡在受訪時緩緩道出父親筆下的靜謐力量。她說，小時候清晨醒來，常看到父親書桌下方灑落的宣紙與墨跡，而父親卻已經因為工作繁忙出門工作，當時未曾意會，後來才明白，書法於父親而言，是從高壓建築與行政工作中解放自我的一種方式。

作為曾任國藝會董事長與台南藝術大學創校校長的漢寶德，生前日理萬機，但始終未曾放下對筆墨的鍾愛。他早年留學哈佛，深受現代建築訓練洗禮，卻在書法上以隸書為根基，開展出兼容傳統與現代思維的風格。

硅谷亞洲藝術中心館長舒建華指出：「他的作品蘊含結構理性與書卷氣，是建築構圖與書法筆法的交會。」作品中的留白，體現了他將建築思維融入書法的巧思——他在書寫時不僅注重筆劃本身，更思考整體結構與空間的安排，讓建築的構圖邏輯與書法藝術自然融合，呈現出兼具設計感與韻律美的作品。

此次展出多數作品來自漢氏家中私藏，也是第一次在美國展出。漢可凡說，當年父親從未刻意要成名於書法，「他寫字，是為了自己，也是為了媽媽。」她回憶，母親是最早開始把他的字裱起來、掛上牆的人，是第一位真正珍視他筆跡的人。他自1995年開始提筆練字，起因是妻子過世，書法成了他寄託哀思與情感的方式。最初的筆跡較為端正規矩，隨著時光推移，他的字體也逐漸鬆開，線條更為自由奔放，部分作品甚至帶有畫意，展現出書法與內心世界相互呼應的演變歷程。「其實也是媽媽過世之後，父親孤單地轉向書法尋求寄託。」

漢可凡分享父親對書法教育的關注。他曾參與台灣青年書法比賽的評審，致力於推動書藝傳承，深怕這項高難度的文化資產逐漸被數位浪潮掩蓋。「他一直說，如果不特別去推，這門藝術很快會失傳。」

展覽期間展出的幾十件作品，風格多元，從嚴謹的隸書，到流動的行草，再到受建築結構影響而布局獨特的字幅，既有內在韻律，也體現了他作為教育者、學者與書寫者三者身分的融合。「他不是書法家出身，也沒打算當書法家，」漢可凡說，「但他用一生累積的學養與情感，把書法變成他對世界的回應。」

展覽將展至7月22日，觀者或可從那一筆一畫中，讀出漢寶德的信仰、理性、情感與柔軟。