「環南時候」導演李鼎 從市場找到人生對的時候

台灣導演李鼎的作品「環南時候」日前在芝加哥亞洲躍動影展播映，該影片從傳統市場出發，拍攝人情冷暖、世代交錯，也折射出台灣社會的真實樣貌。這部作品背後，不只是對場景的重現，更蘊含了導演對人生、創作與信仰的思索。

李鼎回憶，最初這部片是以「電視電影」的方式參加台北市「公共藝術」徵選。然而在高雄電影節放映後，觀眾反應熱烈，讓團隊決定轉向院線發行，再延伸到串流平台。李鼎坦言，這樣的轉折也帶來了更多挑戰與驚喜。

談及選擇環南作為主要場景，李鼎直言，環南市場是個縮影，濃縮了萬華的歷史、社會階層與多元群體。而為何選擇「同性戀」為主角身分，李鼎說，完全是個意外，起因於一位市場屠夫說，環南市場聚集各行各業，拍攝個別攤商恐得罪其他攤位，加上同性戀是影展熱門議題，「他的主張說法打動了我」。

至於片名環南「時候」，則來自一次與市場小販的對話。對方告訴他：「食物最棒的料理方式，就是在對的時候。」這句話深深觸動李鼎，也啟發他把電影命名為「環南時候」。「這不只是說市場裡的飲食文化，更是人生的隱喻。很多事情都要在對的時候，才會發生。」

李鼎從台北藝術大學劇場系畢業後，因父親過世，他帶著僅有的3000元展開環島旅行，並告訴自己要回到20年前跟父親在花蓮品嘗過的金針湯，否則就不想活了。沒想到這趟旅途成就了他的暢銷著作「到不了的地方」。「我以為旅行是去理解別的地方，但其實旅行常常提醒你：你從哪裡來。」這段經歷後來被轉化成文字與影像，逐漸發展成他的電影創作養分。

談到台灣電影環境，李鼎並不避諱說，「我覺得沒有困境，同時也沒有希望」，他提到，現在全世界都一樣，觀眾走進電影院的理由不再單純。就算是韓國這麼強的產業，票房也未必能支撐製作規模。

「希望與奇蹟，往往不在我們預期之中。」他形容創作過程像是一種信仰，「信仰不是交易，而是力量。你不能只是抱著希望等待結果，而是要讓奇蹟在過程裡自己發生。」

從「到不了的地方」到「環南時候」，李鼎一路走來，始終把生活的經驗轉化成作品。他相信，只要在對的時候，用真誠面對題材，電影就能找到與觀眾的連結。